再来说郭敬明，反观郭敬明则幸运了许多。毕竟，陈凯歌的好作品有的是，不论选出哪一部出来都可以进行影视化的拍摄。反而他们选择了最近的《妖猫传》有些令人惊讶。

　　这一次郭敬明挑战的是杨贵妃喝下蛊毒的一个片段。不过，相比较刘昊然和欧豪的白龙和丹龙，郭敬明选择的两个人则粉嫩了许多，少了一些刘、欧身上的那种炼丹之人的江湖之风，反而多了一些脂粉气。

　　来看一下郭敬明眼中的白龙和丹龙，在和刘昊然、欧豪的白龙、丹龙对比一下，你就会发现不一样的地方。

　　再加上他们的肢体动作过于柔美，反而不像是炼丹之人。

　　是不是特别眼熟呢？

　　如果你留意过郭敬明的作品，你就会发现，他们俩的造型和《爵迹》中的造型有很多相似的地方。

　　而拍摄的这个片段则是白龙和杨贵妃的一段儿经典对话。白龙在得知真相之后和棺椁中的杨贵妃上演了一段儿跨时空的谈话，原本是一段儿凄美的单恋爱情故事，在这里被郭敬明演绎成了狗血偶像剧的模式。特别是郭俊辰饰演的白龙在最后的唱歌这一段儿，很是尴尬，

　　很多人说，英文歌曲就是《妖猫传》的宣传单曲，但是用在这里并没有对这段儿表演有升华的意义，反而是破坏了之前的表演意境。至于说这个杨贵妃，各花入个眼，张榕蓉还是很漂亮的。（这个宋芸桦太出戏）

　　个人观点，拍得很好

　　郭敬明虽然受到大家很多吐槽，但我们不得不承认他的过人之处。

　　在妖猫传的拍摄片段中，郭敬明尽心指导，注意挖细节，使彭小苒的杨贵妃细腻了许多，又给演员带来专业的化妆团队。虽然舞台上两位演员还有一些稚嫩，没有全部按照郭敬明的指导来演，但也表现的可圈可点，如果按照郭的来演的话，整体确实也会更上一台阶。

　　抛去其他不说，我觉得郭的作品还可以，总有人会酸的说他点评时啥都不知道还乱拽词，我感觉就是太黑人家了，就是那种捧高踩低。

　　陈凯歌导演的《妖猫传》我看了不下八遍，一点儿不假，我认为拍得非常好，但是评分低或者票房少，明显有不良用心在里面。

　　最近在《演员请就位》中郭敬明改编了《妖猫传》的片段，我个人认为这可以看做是番外，但又不同于陈凯歌导演的主旨意义。

　　郭敬明把白鹤少年的背后故事丰富了一下，整个片段都很忧郁，整个台词的串接和内容其实是在原作品的基础上的加工拓展。

　　大家在看原作品的时候会奇怪白龙干嘛对杨贵妃那么“深情”？那一定是爱慕，但是白龙的爱慕不是单纯的男女之间的那种喜欢，是把杨玉环当成“女神”来看待的，就是神圣不可亵渎，连皇帝都不行。

　　那么郭敬明拍摄的这个片段我喜欢两位白鹤少年出场的方式，我相信很多观众也是看到了这一幕立马就喜欢上了。

　　原作品把白鹤少年的意气风发呈现给了观众，所以白龙在后面的爆发和前面的性格反差很大，也会让人最后为白龙的命运唏嘘。

　　原作品的主旨意义更宏大，人性的善恶丑美从不同的人物、角度去展现，最后丹龙为杨玉环和白龙“超度”、“升华”，这都让人十分感动。

　　郭敬明把所有的情感都集中在白龙身上，命运太悲凉了，当然作为番外的话，我觉得这没什么不可以，只是我觉得他对白龙的情感把握有点狭隘了，而且他注入了自己小说的风格，作品评价的话算是比较好吧，但无法超越原作。

　　这就是我的看法，谢谢！

　　可是当大家疯狂迷恋《幻城》《爱与痛的边缘》的时候，他却一转身，便实现了作家到新生代导演的转变。

　　同他的小说一样，他导演的《小时代》《爵迹》《悲伤逆流成河》等多部电影都给大家带来了不小的震撼。

　　所不同的是，文学作品帮他得到了众人的追捧，电影作品却帮他冠上了“烂片之王”的头衔。

　　尤其是《小时代》“三部曲”里，那奢华的场景，狗血的剧情，毫无意义的主题，让曾经追捧他的人深表失望。

　　甚至有的人还表示，郭敬明拍电影纯粹是为了赚钱。

　　其实，这样的评价对于一个新生代导演来说是有些过于苛刻。毕竟成长需要时间证明，也需要不断打磨。

　　这不，经过一段时间的打磨后，《悲伤逆流成河》就给大家带来了很大惊喜。

　　但这份成绩，却引发了巨大争议。有的人认为郭敬明与陈凯歌两者之间是初级入门选手与大师级选手之间的差距，有的人认为郭敬明导演的作品是陈凯歌导演作品基础上的延伸和拓展……

　　而柴叔则认为，同一部作品，每个人都有可以自己不同的理解，想要表达的主题和角度也可能会有很大不同。

　　但是只要能够发挥出各自的导演特色，表达出自己想要表达的情感，并能给观众带来震撼和思考的作品，就都是优秀的。

　　从这点上来讲，两位导演都做到了认真、努力和优秀的。

　　可就作品而言，郭敬明导演风格深得当下年轻人的喜爱，这大概是他略胜一筹的重要原因吧。

　　那么话不多说，我们一起来品评一下郭敬明版的《猫妖传》吧。

　　从郭敬明以往的作品来看，男主大多是白净、瘦弱又有点温柔的公子哥。

　　这一次的拍摄同样延续了郭式选角风格。于是，当长相清秀、穿戴整齐的白衣少年，在白色包围的世界里奔跑的瞬间，柴叔竟误以为这是一部男男相恋的狗血大片。

　　不过随着剧情的进一步展开，柴叔终于明白，他讲的不是爱情，而是浓浓的兄弟情意。

　　试想下当自己在看一部古装剧的时候，屏幕的那头突然响起一首英文歌，这种感觉是不是就如同喝着咖啡就着大蒜般别扭？

　　而郭导就是这样一位敢于创新的青年。

　　他导演的《猫妖传》里，原本一副哀伤情境里，突然蹦出来一首《shapeof miracle》，使得大家原本酝酿好的悲伤情绪瞬间化作了大鹅般“嘎嘎嘎”的大笑声。

　　从人们的反应来看，这首英文歌不仅出现的不是时候，用的也不是地方，所以才会引发不适。

　　郭导的台词同样延续了自己惯常的文风——细腻、柔情、温婉却蕴含深刻道理。

　　尤其是白龙与丹龙的之间关于“幻术”的对话，看得人眼睛直泛泪光，心也揪得生疼。

　　再加上高度还原的拍摄场景，及几位演员熬夜拍摄电影的态度来看，郭导真的是十分用心了。

　　所以，即使郭敬明版的《猫妖传》被诟病为就古装版的《小时代》，但是从舞台呈现、观众评价等各方面来看，郭导版的《猫妖传》还是深得人心的。

　　不过，柴叔还是忍不住站出来说句公道话:电影即是艺术，也是作者价值观的传递。作为导演，可以有自己的表达风格，但是也不能忘记对自己负责、对观众负责。

　　这样做，除了会破坏形象、损失口碑、辜负粉丝的信任外，并不能得到任何好处。

　　所以，导演们还是要坚守初心，一步一个脚印地往前走，切不可急功近利、投机取巧。因为那样只会害人害己啊。

　　晓梦夜读为你解答。在综艺节目《演员请就位》中，郭敬明剧组的《妖猫传》以182票的总分胜过了陈凯歌剧组的《悲伤逆流成河》。郭敬明拍摄的《妖猫传》片段，给我的感觉就是一个字：美！

　　1.演员长相美。郭俊辰、黄俊捷、宋芸桦三个年轻演员，长相都很俊美。尤其是郭俊辰和黄俊捷这一对“俊俊组合”，在《妖猫传》片段中，饰演的是白龙、青龙两兄弟，他们俩的长相有几分相似，一袭白衣，古装扮相也很飘逸、俊秀。

　　2.画面拍摄得很美。陈凯歌原版《妖猫传》的画面就很美，郭敬明拍摄的这个片段中，出场的画面就非常美。故事一开始是青龙、白龙小时候玩耍的画面，故事基调就定在了白龙、青龙的身上，俩小孩跑着跑着就跑到了极乐之宴上，两个白衣少年，在白纱之间奔跑穿行，既飘逸又极美。等到杨贵妃出现，红色的长裙、金色头钗，简直是惊艳。

　　3.故事凄美。《妖猫传》原版就是一个凄美的故事，在郭敬明拍摄的片段中，着重于讲述白龙和青龙的兄弟情、白龙对杨贵妃的爱慕之情、杨贵妃对皇帝的信任和爱，以及杨贵妃在墓穴中的挣扎和死前与白龙的对话。杨贵妃喝下尸解酒后，白龙从青龙口中知道尸解酒中的秘密，白龙找到了杨贵妃的墓穴，牺牲自己，将杨贵妃身上的蛊虫吸引到了自己身上，满手都是血，墓穴上也沾满了血，墓穴中的杨贵妃也在绝望中奄奄一息，故事太过凄美。

　　郭敬明拍摄的《妖猫传》的片段是很美的，所以大多数观众还是把票投给了郭敬明，但郭敬明拍摄时转场太硬，就小时候跑着跑着就长大了，这一段的转场是自然的，很舒服的过渡。后面一袭黑衣的青龙的回忆，转场就太硬，让人觉得一头雾水，看了一会儿才明白是回忆的转场，转场处理得不是很好。总体来说，这么短的时间内，能给我们带来视觉上这种美的冲击，还是值得肯定的。

　　郭敬明拍摄的《妖猫传》与陈凯歌《妖猫传》给人的感觉是完全不同的，虽然演员造型相似，但是从整体上带有郭敬明浓厚的烙印。

　　在这个片段中，宋芸桦饰演的杨贵妃少了一份大气，像是一个穿着贵妃衣服的小家碧玉。白龙和丹龙分别由郭俊辰和黄俊捷来扮演，这两个角色依旧摆脱不了青春校园里小鲜肉的感觉。原来影片中那种盛唐风韵，亦幻亦真的感觉，在这个片段里并没有感受到。

　　当然，在综艺节目中，单纯去拍一个片段，给予的时间是非常有限的，和正式拍电影没有可比性。所以，拿两个版本的《妖猫传》去对比，意义不大。

　　观看郭敬明拍摄的《妖猫传》时，相信有部分观众开始的时候是很难进入剧情的，演员演的成分很大，感受不到他们的真情实感，他们拼命想要表达的情感并没有融入到台词中。

　　最后以一首英文歌结束，在一个古装剧中，突然唱出一首英文歌，有点不伦不类的感觉。

　　就《妖猫传》这个片段本身而言，如果单纯站在一个普通观众的视角来看，会觉得不太好。

　　李少红认为郭敬明的片段对故事的讲述更加详细，特别是提到了一个细节，就是杨贵妃在棺材里面挠破了手指。在郭敬明的片段中得到了呈现。

　　同时，在拍摄棺材内外这个场景的时候，两个人是分开拍的，说明难度很大。但是从片段中的呈现来看，两位演员相对来说还是比较合拍的。

　　李少红作为一个导演，与观众的感受必然是不同的，她更能看出这个片段拍摄的不容易，也能看出演员作出的努力。这些都是观众很难体会到的。

　　由于整个片段让很多观众难以看懂剧情，所以，也很难把握郭敬明想要表达的主题。但是，通过郭敬明和陈凯歌两位导演的解说，这个片段的脉络就很清晰了，主题很十分鲜明。

　　正如陈凯歌提到的，人在少年时候，才不会把人生中的利害看的那么重。所以，很多人都会认为，只有校园里的爱情才是最真挚的。而青春校园则是郭敬明十分擅长的作品类型。

　　也如郭敬明自己说的那样，片段中的每个角色都有自己所在乎的人，为了这个人，可以不计较个人利害得失，为他人牺牲。丹龙为了白龙牺牲，白龙为了杨玉环牺牲，杨玉环为皇上牺牲，而皇上一切为了江山。因为这个爱情链条是无解的，所以最终呈现出一场悲剧。

　　从这个角度来说，结尾的英文歌是点题的，既有悲剧色彩，也有对爱的执着，并且在这个过程中，所有的情感得到了升华。

　　片中白居易和空海和尚在追寻杨贵妃的死亡真相，但其实真相就是陈云樵掐死妻子春琴那一幕。

　　陈云樵代表了三十年前的李隆基，春琴代表了三十年前的杨玉环。歌舞升平的场面下，陈云樵突然勒住春琴的脖子，嘴里念叨：祸都是你惹的。

　　春琴死后，陈云樵既发自内心又象征性地抹了抹眼泪，留下一句：不是我杀的。先表扬秦昊抹眼泪演得很好。

　　为什么说这一段就已经是贵妃死亡的真相了呢？

　　因为片中（先不说史实）安禄山叛乱就是为了得到杨玉环，马嵬驿兵变也是因为士兵想杀掉杨玉环让安禄山死了这条心。所以让李隆基陷入困境的人，正是杨玉环。借陈云樵之口说出了李隆基的内心话：祸是你惹的。

　　李隆基没有亲手杀死贵妃，他手下一堆人，自然不用他动手。片中高力士也不愿意背这个黑锅，但无奈天子威严，只能用白绫在贵妃脖子上勒出痕迹，从此后世便都知道是高力士勒死了贵妃。借陈云樵之口说出了李隆基的托辞：不是我杀的。

　　春琴临死前最后一句话是，别埋我，地下冷。

　　也刚好对应了杨玉环的遭遇，“尸解”后的她被葬在地下，在棺材里醒来，活活憋死。

　　陈云樵杀掉妻子之后就疯了，抱着钱箱在树上打赏，他只剩物质可以依赖了，就像杀死贵妃的李隆基，手里也只剩物质和江山可以挥霍。

　　所以才说，目睹了陈云樵勒死春琴全过程的白居易和空海和尚，其实已经看到了贵妃死亡的真相。

　　真相总是令人窒息的。即使设想出残酷的一百种可能，都没有真相震撼。

　　这部片告诉我们，男人的虚伪，又告诉我们，男人的真情。

　　李隆基爱杨玉环是爱在外面，他不许阿部对杨玉环告白，高调华丽地给她霓裳羽衣，举办大型派对让全国人民瞻仰她的绝世美颜。

　　但是大难临头，他选择自保，选择江山。他竟然能说出“我愿把我的头放在盘子上，但是那样就违背了我们白头到老的誓言”这种狗屁话，杨贵妃并没有感动，因为她知道是屁话。她知道自己的命运，所以也懒得反驳“那你让我长眠地下，岂不也是违背了白头到老的誓言？”

　　白龙爱杨玉环是爱进了骨子里，他对玉环的爱，不是男女私欲，是因为杨贵妃在他心中是真善美的象征，至纯至臻。他父亲赌钱赌输，将他卖到幻术大师家里做徒弟，从小到大世态炎凉人心不古他见多了。没想到遇见地位如此高的贵妃娘娘，她却丝毫不嫌弃他的出身，反而给他爱的鼓励。

　　杨玉环在棺材中用力推棺，手指都磨破了，棺内全都是血，缺氧加上蛊毒，她早已经死了。白龙却把她放在冰窟，等她苏醒，等了三十年。

　　空海和尚最后说了一句，她已不在那个身体里很久了，白龙瞬间惊慌失措，他心中不愿承认的真相，被无情戳破。这么多年忍辱负重，到底有什么意义，那个真善美的代表，已经永远逝去了。

　　李隆基的虚伪，白龙的真情，让人心碎。

　　看完我不知道是不是该继续相信爱情，似乎人间确实有真情，又似乎人间本就冰冷残酷。

　　片子没有给出一刀切的答案，这很不错，让大家自由思考，人只有经历困惑，才能成熟。也许以后的某一天，我会突然想通，算再次圆满了一回。

　　服化道方面别的答案说很多了，很华丽。

　　极乐之宴让我想起春晚……看来陈导可以胜任春晚导演了。

　　张雨绮很适合演被猫附身的妖精。

　　黄轩用力过猛不自然，诗人的疯癫和激情不应该是刻意的。

　　染谷将太演得真好，全程对口型真是辛苦了，值得中外演员学习。

　　最近总在想“云想衣裳花想容”，片中白居易的解释是衣服如云美貌如花，我觉得太俗。为什么不译成，云喜欢她的衣裳，花羡慕她的容貌。连花都想变成她的样子，这是美成了啥样。

　　【第五评委】阐述事理：本周六《演员请就位》节目中，四位导演互相拍摄对方的影视剧进行对决，郭敬明抽到的陈凯歌的名作《妖猫传》，他取用了其中一段，丹龙对白龙的喜欢，白龙对杨贵妃的喜欢，杨贵妃对皇帝的喜欢作为主线，并且获得最后对决的胜利。不过我刚开始没有看懂这段作品，直到最后郭敬明点评的时候才恍然大悟。

　　在郭敬明拍摄《妖猫传》时采用的这个片段是一个很高级的手段，他没有只去采用单纯的杨贵妃和皇帝的爱情，而是一开始就用了丹龙和白龙两个人作为开场，而且从两个人一起奔跑，一起嬉笑玩乐，就足足吸引了观众的眼球。这样的两个男人之间感情发展外在最近几年很受关注。

　　除了上面所说的两位男主之间的感情纠葛适应了当下的潮流以外，这个杨贵妃的出现没有一点经验可谈，更不用说她在片段中的作用有多大，换个层面来说，也就是因为她的存在让这两位男人之间的感情发生了变化，因为白龙喜欢上了杨贵妃。

　　杨贵妃被誉为中国古代四大美人之一，而这个片段里面的杨贵妃没有一点雍容华贵，而且这个片段里面台词少，剧情少，演技平平。

　　综上所述，郭敬明巧妙作用了如今热度大涨的男男之间的关系，但是也淡化了杨贵妃这个《妖猫传》的精华。

　　欢迎关注留言转发。

　　郭敬明这次虽然翻拍的陈凯歌导演的作品，但这个作品完全具有他郭敬明自己独有的风格，这个作品有优点也有其缺点，总体看来还可以

　　这个片段延续他以往一直以来的风格——华丽，无论是场景还是服饰，都完全做到符合现代的审美，里面的人物也是一如既往的美，这虽然只是一个小小的片段，但在我看起来确实有电影的质感

　　影片中的白龙与丹龙那朦胧的感情线，是很符合现在观众的口味，三位演员的演技确实都很不错，杨贵妃在接那碗毒药时的眼神戏，白龙的哭戏，都没有让我出戏

　　我是一个没有看过原版《猫妖传》的人，对于郭敬明的这个版本我看的是一头雾水，因此在过程中一度让我有种怎么还没有演完的感觉，到最后才有点明白，这只是一部爱情片，在这部历史题材的影片，我认为郭敬明导演对于语言的处理有点单薄了，过于口水化

　　这个剧本缺乏起伏以及厚重感，一度期待能有什么故事或是转折出现，能够升华一下剧情，但看到最后都没有，只是讲述了杨贵妃爱皇帝、白龙爱杨贵妃、丹龙爱白龙，这种单线条的爱情，传递这种为爱牺牲的情感

　　其实对于这个结果我不能说有意外吧，郭敬明的虽然不完美，但陈凯歌的《悲伤逆流成河》也是有他的问题，沈梦辰在最开始的表演是让我感到尴尬的，我是渐渐才进入剧情，但也有他的成功之处，不得不感叹凯歌导演的编导能力，在短短几分钟我看到了校园霸凌，看到了希望、爱和友情，感受到了温暖

　　对于这次的改编，我只能说每个人都有自己的风格，怎样的题材放到陈凯歌导演手上，都会让剧本有它的启发意义，而郭敬明导演无论面对怎样的剧本，都会让它的爱情色彩更浓烈