随着电脑技术的普及与网络的推广，当今越来越多的游戏原画师把创作载体由传统纸面转移到电脑软件，结合视觉审美、绘画功底及天马行空的想象力，运用软件优势创作出各种新奇的设计及绘画作品。CG艺术于20世纪90年代在中国出现，正式普及并广泛推广是在2002年左右。当今原画潮流盛行，中国已涌现出不少优秀游戏原画设计师，并在国际上获得各种大赛奖项，为原画概念艺术在国际的地位奠定基础，代表人物有钟风华“%20“焦杰峰”“肖壮悦%20”“何德洪%20”“陈惟%20”“季诺%20”等等。

　　“原画设计”最大的难点在于“设计”！

　　无论你的功底如何强悍，你的设计理念如果达不到要求，很有可能画半天的作品到最后就成废品了。因为你的作品是要交给下一步的三维设计师接续工作用的。不可马虎。

　　所以设计感至关重要，而不是美术感。人家要看到的是强烈的设计理念，而不是虚实关系，如果你希望一个3D设计师过来：“喂！兄弟，你后面虚了的这一片是个啥？”那你就别学设计。

　　所以原画设计学习不同于插画学习最根本的一点是，设计感的培养。

　　除了功底的扎实（包括色彩，技法，个人风格）这些都跟你最后要接触的游戏公司有直接关系，最关键的还是设计能力。

　　与其说CG插画是在电脑上培养一个个的美术家，那CG原画就是在电脑上培养一个个的人物形象设计师。

　　设计当然包含的方面太广了，有平面构成、立体构成、色彩构成等等，但归根结底一句话。就是你画出的人是有所创新而不是从别的地方抄袭而来的。

　　这就是新人学习的时候最难的，因为脑子里动不动就是以前看到的画面（我想每个初学原画的人都有这种想法）比如让你画个铠甲，有几成是你自己设计的呢？又有多少是自己以前从别处看到别人画的觉得很好而击倒脑子里的呢？如果全部是你的，那恭喜你，你已经会设计了！

　　克服设计上的难点最大的捷径吧就是，把一些东西总结提炼。如美的铠甲片，究竟几横几竖疏密如何。好的动态究竟所弯曲为几度。这些是可以量化的，但是这不叫抄袭！总结好了，自己遵循以下方式进行改造创新，那就是自己东西了！

　　最后还要持之以恒的多练习，啥都是这样，熟能生巧！基本功不能放下也，双管齐下必定将来大放异彩啊！

　　不难的，原画设计一般如果找到好的培训学校大约需要3.4个月就可以完成学习了，当然要找的是只教原画课程的班级，不要穿插其他的课目；自学的画如果有美术基础会容易些，想要做到可以独立从事原画是的工作要一年最少吧；没有美术基础就不要自学了。建议还是找到专业的老师跟着学习。

　　无论你的功底如何强悍，你的设计理念如果达不到要求，很有可能画半天的作品到最后就成废品了。因为你的作品是要交给下一步的三维设计师接续工作用的。不可马虎。

　　所以设计感至关重要，而不是美术感。人家要看到的是强烈的设计理念，而不是虚实关系，如果你希望一个3D设计师过来：“喂！兄弟，你后面虚了的这一片是个啥？”那你就别学设计。

　　所以原画设计学习不同于插画学习最根本的一点是，设计感的培养。

　　除了功底的扎实（包括色彩，技法，个人风格）这些都跟你最后要接触的游戏公司有直接关系

　　设计当然包含的方面太广了，有平面构成、立体构成、色彩构成等等，但归根结底一句话。就是你画出的人是有所创新而不是从别的地方抄

　　最后还要持之以恒的多练习，啥都是这样，熟能生巧！基本功不能放下也，双管齐下必定将来大放异彩啊

　　无论你的功底如何强悍，你的设计理念如果达不到要求，很有可能画半天的作品到最后就成废品了。因为你的作品是要交给下一步的三维设计师接续工作用的。不可马虎。

　　所以设计感至关重要，而不是美术感。人家要看到的是强烈的设计理念，而不是虚实关系，如果你希望一个3D设计师过来：“喂！兄弟，你后面虚了的这一片是个啥？”那你就别学设计。